Piero Iannetti Trio et Barbara Dennerlein

[vilo37]

Je viens d'apercevoir sur Hammondn'Co (notre Bible à tous) le passage à Sanary le 07/08 du Piero Iannetti Trio (21h30, gratuit; le lendemain Barbara Dennerlein dans les mêmes conditions) ; comme je serai probablement dans le coin à cette date, j'aimerais savoir quel est le style et l'intérêt présenté par ce groupe. Et d'abord, qui est l'organiste ?

[EricW]

Un certain Benoit Paillard.
(si l'info est correcte)
(( et si ta laconique question ne se rapportait pas à Barbara Dennerlein, laquelle a notoirement un certain style et intérêt... ;>))

[vilo37]

Grand merci pour cette réponse diligente. Je viens de trouver ceci sur Benoît Paillard, je ne connaissais pas (cela dit je ne connais pas des tonnes de musiciens français de jazz):

http://www.buis-les-baronnies.com/parfu ... illard.php

[tonio]

ce gars la est aussi, prof a l'IMFP de Salon de provence, qui est une école pur jazz (bop)

une réference dans le sud-est (l'école)

et il peut donner aussi des cours de Hammond au sein de cette formation (je me suis renseigné il y a quelques mois)

mais je ne l'ai jamais entendu

[vilo37]

Voilà, c'était hier, un concert en quartet finalement: Piero Ianetti à la batterie, impeccable ; Julien Baudry (de mémoire, je ne garantis pas l'orthographe) au chant, assez étonnant (une voix puissante et maîtrisée , un bon sens du rhythme), Marc Campo (même remarque pour l'orthographe) très convenable à la guitare, et Benoît Paillard au B3: une BMG très solide, un jeu assez personnel m'a-t-il semblait, avec une certaine prédilection pour la percussion doublée de la Leslie en vitesse rapide (discutable à mon goût). Une curiosité (pour moi) : la Leslie était disposée à l'envers, c'est-à-dire que l'on voyait le panneau arrière ! (pour atténuer le volume sonore pour l'organiste situé juste devant ?) Le résultat, sans être révolutionnaire (le répertoire était uniquement composé de classiques, Mack the knife, Caravan...), était assez satisfaisant, les musiciens avaient visiblement du plaisir à jouer ensemble, et le public (quelques centaines de personnes, pas trop jeunes, au bord du port, attentifs) du plaisir à les écouter. Ce soir c'est au tour de Barbara Dennerlein, je pars dans une heure et vous livrerais mon commentaire demain.

[EricW]

Bien, bien, donc tu représentais dignement notre communauté...

Mini-remarque : la disposition de la Leslie "à l'envers" est une pratique devenue très-très répandue, presque tous les organistes font ainsi (du moins pour Leslie "traditionnelle" = 122/147, voire 760).
La Leslie est omnidirectionnelle, donc s'agit pas d'atténuer le volume en la tournant, mais plutôt le contraire, puisque cette disposition est habituellement accompagnée du démontage du bandeau supérieur (arrière) cache-trompes, et on obtient donc un léger surcroit de volume... on voit ça partout.
Egalement en faveur du "retournement" : le connecteur amphénol de lien avec l'orgue se trouve alors aisément accessible (ainsi que l'électronique), ce qui n'est pas le cas lors d'une disposition conventionnelle contre un mur, dans la majorité des lieux exigus.

Je partage ton goût : je ne raffole pas de la percussion utilisée avec rotation trémolo à outrance... mais bon, c'est à chaque musicien de décider.

[vilo37]

Effectivement, pour Barbara Dennerlein la cabine Leslie était également retournée ! Elle avait en plus un gros ampli (tête + corps) Gallien-Krueger (probablement pour faire ressortir les lignes de basse) et était accompagnée par un excellent batteur. Un jeu assez nuancé, quelques parties pour mettre en avant son jeu de pédalier (il m'a semblé cependant un peu exagéré de faire des solos au pédalier), un gros travail sur les sonorités (rendu possible par le fait que la main gauche joue uniquement des accords et peut s'interrompre sans inconvénient majeur puisque la ligne de basse continue ainsi que la main droite) y compris avec la manipulation en cadence des tirettes (çà n'abime pas trop ?). Barbara Dennerlein a interprété uniquement des morceaux de sa composition, et a montré l'étendue de son talent d'organiste. Le public était encore un peu plus nombreux que la veille, et un peu plus connaisseur aussi d'après les conversations que j'ai entendues ici et là (quelques adhérents de TTH notamment). Une musique agréable, très bien jouée, qui me fait penser que B. D. est une grande organiste mais une jazzwoman plus ordinaire, à moins que stratégiquement elle choisisse délibérément de composer une musique facile d'accès qui puisse plaire au plus grand nombre. Cela a l'air de marcher si on en croit son planning : elle était avant hier à Tallin (Estonie) et aujourd'hui à Aberdeen (Ecosse) !

[JC.d]

salut vilo,
B.D, beau concert en effet ! j'aurais du regarder le forum avant, on aurait pû s'y rencontrer. Si tu n'es pas trop loin du pradet, à l'est de toulon, à moins d'une heure de sanary, n'hésites pas à venir me voir.

B.Dennerlein y jouait donc en duo avec simplement un batterie, très interessante au demeurant; il complétait bien le jeu de de l'organiste, spécialiste du pédalier. Sacrée technique de pédalier, avec un string bass, uniquement en pointes (avec chaussures), une vitesse incroyable et pas un raté. Une machine de précision. La main gauche martelais une rythmique d'accords ou changeait à la volée les registrations, en saupoudrant quelques modifications de tirettes sur le clavier inférieur, puis supérieur, en changeant les presets. Tout ça en déliant des phrases rapides. Impressionnant d'aisance.

Musicalement, elle présentait la diversité de son répertoire, le premier était un blues en homage à J.Smith. Je n'ai pas vraiment reconnu l'inspiration, mais après tout ce n'était peut-être pas le but. Puis une samba en homage à son chien, ...puis un homage à des amis disparus. (Là je crois qu'il y a 2 m à homage...tant pis!) Tout ça en parlant beaucoup pour présenter les morceaux, en anglais, beaucoup n'ont rien compris. Mais on comprenait sa ferveur à composer selon ses états d'âme, et c'est un plaisir de l'écouter parler.
Du jazz, bien sur, des rythmes binaires ou latins, 1 blues plus le rappel car le public visiblement aimait le blues bien envoyé, du funky également.
Bien que ça reste musicalement assez conventionnel, l'ensemble est sympa et entrainant. Et à 2 musiciens, on est au plus proche de l'orgue hammond que Barbara D. (!) sait faire sonner.

Visiblement, il y a avait un public averti, peu au premier morceau (à la présentation, l'organisateur avait l'air un peu dépité) , ça s'est rempli d'un coup. Pour du pur hammond, on peut dire que c'est sacrément réussi. D'ailleur je n'ai jamais vu autant de monde à l'un des concerts de Hammond sous les étoiles. 4 concerts dédiés à l'orgue Hammond au sein du festival de Sanary sous les étoiles (musique, dance, humour...) Serge Loigne, l'organisateur, est passionné d'Hammond et de Rhodes, et avec le collectif Sud Hammond, fait vivre et connaitre l'orgue Hammond, et le niveau croit d'années en années. Un jour l'enturbanné peut-être, on le souhaite avec lui.

La scène est également magnifique, avec les palmiers en fond, les étoiles au dessus (le 8 aout, c'était la nuit des étoiles...filantes (sans jeu de mots), sur le port la mer à gauche. Un beau jeu de lumière très efficace et bien géré, un son parfais (pourtant je suis critique). Un festival peu publicisé et à faire connaître.

[vilo37]

Je ne connaissais pas ce festival, alors que depuis plusieurs années je passe des vacances à Hyères dans la famille de mon épouse. Je pars demain, mais j'ai cru comprendre que le festival connaîtrait de nouvelles éditions, ce sera peut-être l'occasion de se rencontrer.